Sie schwirrt, sirrt, trillert, flirrt und tost mal mächtig, mal ganz filigran in unseren Ohren. Sie verzaubert katapultierend in ungeahnte Welten, reißt mit in warmen Wogen großer Gefühle, das Leben schwingt in ihr: Musik.
Cornelia Wild (Dr.in phil) vertritt die Professur für Musikpädagogik/Musikvermittlung an der Hochschule für Musik Karlsruhe. Sie konzipiert Konzert- und Vermittlungsformate mit diversen Dialoggruppen in unterschiedlichen kollaborativen Zusammenhängen. Die Arbeit mit Studierenden liegt ihr dabei besonders am Herzen.
Aktuelles aus dem Blog
Atmosphäre komponieren - Buchvorstellung beim Forum Musikvermittlung
Ich freue mich sehr, bei der Online-Tagung des "FORUM Musikvermittlung" am 16.09.2024 um 10.45 Uhr, meine Publikation, die noch in diesem Jahr im transcript-Verlag erscheint, vorstellen zu können.
Atmosphären gehören zu den grundlegenden Eindrücken eines Konzerterlebnisses, insbesondere bei neuen Konzertformaten mit ihren multidimensionalen, multimedialen und partizipatorischen Ansätzen. Wie aber entstehen Atmosphären, wie können sie bewusst erzeugt werden? Auf Grundlage einer theoretisch-empirischen Analyse veranschaulicht Cornelia Wild die Konzertatmosphäre als Modell, mit dem sich die komplexen ästhetischen Zusammenhänge eines Konzertes erfassen lassen. Mit der atmosphärischen Musikvermittlung stellt sie zudem ein Gestaltungskonzept für die ästhetische Arbeit bereit, in dem das individuelle Erleben der Wahrnehmenden einen besonderen Stellenwert erhält.
Das Buch ist bereits vorstellbar unter folgendem Link:
https://www.transcript-verlag.de/978-3-8376-7251-0/atmosphaere-komponieren/?c=311024868
Neue Konzertformate. Die Zukunft der klassischen Musik!?
Mit Eindrücke vom Freundeskreis-Gespräch am 13. Juni mit Dr. h.c. Hans Hachmann an der Hochschule für Musik Karlsruhe sage ich DANKE für einen wunderbaren Abend zum Thema "Neue Konzertformate. Die Zukunft der klassischen Musik!?". Gesprochen haben wir über innovative Ansätze im Konzertleben, neue Räume, Interaktions- und Partizipationsformen, Genregrenzen und die Verbindung mit anderen Kunstformen. Ein schöner Abend mit einem interessierten Publikum und großartigen musikalisch-interaktiven Beiträgen der Studierenden.
Fotos: c_Julia Kesch
Neuerscheinung Handbuch Musikvermittlung
Gerade ist das "Handbuch Musikvermittlung. Forschung, Lehre, Berufspraxis" im transcript-Verlag erschienen, in dem ein Artikel von mir zu "Musikvermittlung zwischen Rezeption und Partizipation" veröffentlicht wurde.
Der umfangreiche Sammelband ist das erste deutschsprachige Handbuch zur Musikvermittlung und bietet für alle Akteur*innen im Konzert- und Kulturbereich (ob für die Praxis, Lehre oder Forschung) wertvolle Grundlagen zu dem sich stetig entwickelnden Praxis- und Forschungsfeld.
Zur Open Access Version: Handbuch Musikvermittlung
Beitrag "Musikvermittlung zwischen Rezeption und Partizipation" S. 243–250.
Einige Referenzen
Staatstheater Augsburg, Internationale Stiftung Mozarteum Salzburg, Komponist & Dirigent Johannes X. Schachtner, Nationaltheater Weimar, OFF I Oboe-Fagott-Festival Kremsmünster, Leopold-Mozart-Zentrum der Universität Augsburg, Deutscher Tonkünstlerverband Augsburg-Schwaben e.V., Klanggrenzen-Festival Karlsruhe, Stiftung Live Music Now, Internationale Weingartener Musiktage Junger Künstler, MehrMusik! Theater Augsburg, Deutsche Mozart Gesellschaft Augsburg, Klassik am See Erlangen, Hochschule für Musik Karlsruhe, Badisches Landesmuseum Karlsruhe, Mozartfeschtle Augsburg, u.a.
Musik und Musikvermittlung
Musikvermittlung ist so vielfältig wie die Wege, die MusikerInnen, MusikmanagerInnen, VeranstalterInnen und MusikvermittlerInnen gehen, um Brücken zwischen Musik und Publikum zu bauen. So unterschiedlich die Ideen sind, eines haben alle gemeinsam: Im Mittelpunkt steht die Musik. Für sie werden Verbindungen hergestellt, Kommunikation und Dialoge ermöglicht, Verständnis, Offenheit und Neugier gefördert.
In meiner Forschung und Lehre sowie meinen Projekten und Konzerten spüre ich diesen Punkten nach. Schwerpunkte liegen dabei auf der Gestaltung von Kommunikation und der Öffentlichkeitsarbeit in der Musikvermittlung und für die Musik. Zu meinen Lehrinhalten und Lehrveranstaltungen am Leopold-Mozart-Zentrum der Universität Augsburg im Fachbereich Musikvermittlung / Konzertpädagogik geht es hier.
YOGA in CONCERT
OM - der transzendente Urklang steht für die heilende und transformierende Schwingung, die alles durchdringt und aus der die Welt geschaffen ist.
So wie die Kraft der Musik heilende Wirkung entfaltet, so steht die Yogapraxis für eine Transformation auf verschiedenen Ebenen der menschlichen Existenz - der geistigen, der seelischen, der körperlichen. Als ausgebildete Yogalehrerin und studierte Musikerin bringt Cornelia Wild auf ihre ganz eigene Art und Weise in ihren Yogastunden klassische Musik, eigene Kompositionen und Klangschalenklänge in Einklang mit Asanas, den Körperübungen und schafft so eine Atmosphäre, die auf vielen Ebenen Energien aktiviert und dabei eine tiefe und wohltuende Entspannung fördert.
Mehr Informationen und Termine hier.
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